MIERCOLES 14 DICIEMBRE remake 3

T3: El lenguaje plástico como elemento de comunicación.

-Resumen de la actividad:

Este remake va dirigido a niños de 5 años, y se divide en dos actividades. Primero una actividad sencilla que tiene lugar en el primer trimestre y en segundo lugar una actividad  acompañada de una técnica, haciéndose en el 2º trimestre para, así, observar la evolución de los alumnos, desde la primera actividad a la segunda.

-                     Actividad sencilla → 1º trimestre.

-                     Actividad + técnica → 2º trimestre.

1º Actividad: “Clase de la Rana”.

Esta actividad consiste en la realización de unas caretas. Donde se les reparte a lo niños una ficha con la cara de un animal y ellos deben colorear a su gusto con pintura de dedos.

Además esta actividad tiene una segunda parte. En un papel discontinuo blanco colocado en clase para esta actividad, los niños podrán mojar sus manos en pintura y ponerlas en el papel, para dejar su huella.

2º Actividad: “Museo Kandinsky”

La parte de la actividad se llama “Museo Kandinsky”. Nuestras compañeras nos explicaron que se habían inspirado en una actividad encontrada en Internet, hecha en un colegio de Cartagena. Esta actividad consiste en exponer los dibujos realizados en la actividad anterior, en la que los niños coloreaban la ficha del cuadro de Kandinsky.

La parte técnica consta de 3 actividades.

1º) Se observan los cuadros de Kandinsky, colorean las líneas rectas y curvas de diferente color. El objetivo aquí es diferencias entre recto y curvo.

2º) Diferenciar las figuras geométricas.

3º) Se les reparte una ficha con el cuadro de Kandinsky en blanco y negro, para que los alumnos lo coloreen. A continuación se compara con el original. Con esta actividad se pretende estimular la creatividad como principal objetivo.

La fluidez de la comunicación grupal tanto como individual, valoramos, fue muy buena. Nos comentaron su actividad de una forma natural, relajada y clara.

Como nuevo conocimiento encontramos el descubrimiento del pintor ruso Kandinsky. Este pintor esta siendo muy usado actualmente en las clases de infantil. Personalmente, creemos que es por la cercanía a las obras de los niños, es decir trazos sencillos, sin formas claras (abstractas) inundadas de colores vivos.

Escuchar este remake se nos hizo fácil y ameno. Puesto que nos es de gran utilidad las técnicas usadas, ya que, aunque la técnica de la pintura de dedos ya la conocíamos, nos resaltaron el interés que los niños le ponen a las actividades realizadas con ella, pues ya sea por tiempo o por espacio, no es usada muy a menuda en clase. Esto nos hizo reflexionar para nuestras futuras clases, donde no debemos dejar olvidada esta técnica por el esfuerzo que lleva realizarla.

Como valoración personal de nuestro grupo nos gusto mucho la forma de relacionar y presentar a Kandinsky a los niños.

Remake Tema 2: El Valor de la inteligencia emocional en la Formación Infantil

El tema que les ha tocado a nuestros compañeros hace referencia a las emociones, principalmente con el desarrollo de los sentidos de los niños y la forma de expresión que se obtiene a través de ellos.

La actividad que han realizado para llevar a cabo este tema, consiste en reconocer sonidos ambientales (hombre durmiendo, bosque con niños jugando) y seguidamente reflejar en una cartulina mediante rotuladores, ceras, lápices... lo que le transmita ese sonido.

Tras finalizar la exposición de sonidos, se hará una puesta en común y comentará junto con los niños si lo que han dibujado era o no lo el sonido que se había emitido.

Consideramos que es una actividad motivadora a la vez que creativa, ya que cada niño puede dar rienda suelta a su imaginación, plasmando en la cartulina de una forma u otra lo que para él interprete con ese sonido. Ésta es una forma de expresar sus emociones y sentimientos.

La exposición por parte del grupo fue clara, ya que los vídeos fueron una herramienta fundamental para el proceso de la actividad. Con ellos mantuvieron la atención de toda o parte de la clase, ya que todos estábamos con la curiosidad de qué podía dibujar el niño tras escuchar el sonido.

Es curioso a la vez que enriquecedor poder observar como un niño dibujó en su cartulina “pequeños trozos” de un objeto tras escuchar la caída de un objeto.

También tras escuchar el ronquido de un hombre durmiendo…algunos niños de los que fueron elegidos para realizar el vídeo interpretaban otros sonidos.

Pensamos que es una actividad bastante completa y práctica ya que trata diferentes aspectos como la reacción de los estímulos con sus sentidos, psicomotricidad fina, la relación con las acciones cotidianas, el trabajo grupal, y la respuesta a la hora de dibujar las emociones que los niños trasmiten por medio de los sonidos.

Finalmente, nuestros compañeros han dirigido esta actividad para niños de 5-6 años, pero opinamos que sería provechoso realizarla con edades más tempranas, para no perder detalle de la creatividad que puede tener un niño a estas edades a la hora de dibujarlo en un papel.

DIBUJOS DE LA ACTIVIDAD:

REMAKE TEMA 1

MODOS DE MIRAR

La actividad que nos muestran las compañeras relacionado con el tema Modos de Mirar, consiste en promover en el niño el desarrollo de la creatividad, la expresión libre y la imaginación a través de las cuatro estaciones.

A los niños se les presentará en una cartulina un fondo con montañas, un árbol y un rio, los niños situados en pequeños grupos de cinco, deberán decorar ese fondo según la estación que le haya tocado con plastilina y diferentes materiales que les proporcionarán las profesoras. La primavera, con flores y sol, el verano con un gran sol y un barquito, el otoño con el árbol sin hojas y nubes y el invierno con nieve.

Los niños podrán observar con la actividad cómo van pasando las estaciones (primavera, verano, otoño e invierno) por un mismo sitio (el fondo) y ser conscientes de que ocurre lo mismo en la realidad.

Se puede observar en el video demostrativo, que se tiene una perfecta coordinación de las profesoras con los alumnos en cuanto a la fluidez de la comunicación grupal e individual, ya que se observa cómo cada una de ellas se encarga de un grupo de niños para ayudarlos y motivarlos en la tarea.

A los niños se les ve ilusionados y con mucha imaginación a la hora de crear las distintas estaciones y con gran atención hacia las profesoras al explicarles la actividad.

Al finalizar, los niños podrán observar el resultado de su trabajo en grupo y el de los demás, habiendo desarrollado habilidades sociales, el trabajo en equipo y normas básicas de comportamiento.

El uso de la plastilina favorece el trabajo de los niños ya que a la vez de realizar una actividad, los niños juegan y tras su manipulación desarrollan la motricidad fina, por lo que consideramos que resulta una buena técnica.

Pensamos que la actividad ha sido productiva y realizada de forma adecuada.

VIDEO ROSA MALAVÉ VÉLEZ (subido bien)

Tema 10: La educación de arte no son manualidades.

Para llevar a cabo una práctica educativa se necesita planificación y a esto se le denomina diseño curricular. El autor recomienda 6 pasos para una buena organización, planificación etc.
- Posicionarse como docente
- Analizar las caracteristicas de la acción educativa.
- Metas
- Buscar, seleccionar, elaborar y organizar la información.
- Buscar y decidir como trasmitir dicha información
- Comprobar.
El manifiesto consiste en posicionarse como enseñante, en determinar ante uno mismo y ante el resto lo que se desea como educador. El manifiesto nunca está acabado se va modificando renovando con cada situación educativa. Se debe encuadrar, es decir, investigar, reflexionar, redactar y orienta la actividad.
Otra cosa a tener en cuenta es el tiempo que se dispone para el desarrollo de la actividad y contexto espacial donde se va a desarrollar la actividad.
Los objetivos corresponden la parte más importante en la práctica educativa.
En la educación artística se producen dos diferencias con respecto al concepto de objetivo. El único objetivo que se propone es la supresión de objetivos, porque lo que se persigue es el desarrollo en total libertad del estudiante, y que los resultados sean todos diferentes.
Por otro lado, la Pedagogía de Arte Crítica propone tres grandes objetivos: la revisión de la memoria nociva, la necesidad de generar conocimiento crítico y el desenmascaramiento del currículum oculto.
La obsesión de la pedagogía tóxica por llegar a cumplir el objetivo de manera exacta y perfecta, es imposible, ya que cada estudiante interpretará el objetivo de forma diferente y llegará a él por un sendero propio.
Se expresan diferentes distinciones sobre los objetivos y las metas.
Resulta fundamental cuestionarse la utilización de los recursos que hay disponibles, resulta imprescindible que cada docente construya su propio cuerpo de contenidos.
Los grandes tipos de contenidos del curriculum serian:
• Contenido reflexivo
• Contenido visual
• Cultura visual
Micronarrativas: se trata de un tipo de información más integrada en la vida del estudiante que en la del docente en cuanto a sus soportes y a su sistema de difusión.
Para que la información que selecciona el profesor se transforme en información propia se pueden utilizar diferentes procesos que provocan reacciones diversas.
Recomendaciones generales: el curriculum no se compone de un sistema monológico, los procesos que utiliza se basan en cinco criterios generales: compartir el poder, fomentar el relax, utilizar un lenguaje familiar, hacer uso de las nuevas tecnologías y fomentar el trabajo en grupo.

La autora nos propone que el estudiante sea quien tome protagonismo y sean ellos quien tome el control en su propia educación. Además nombra algunas claves que los profesores deben tomar si quieren tratar a sus alumnos como individuos, como por ejemplo llamadles por su nombre. Pasar de una metodología de ansiedad y tensión a un entorno amable y optimista que refuerce el aprendizaje.

Nos menciona el efecto “Boomerang” destacando que la evaluación no debería ser un proceso unidireccional, sino bidireccional que ayude a aprender a los profesores. María Acaso nos propone también pasar de una evaluación centrada en el rendimiento a una evaluación centrada en el aprendizaje.

TÉCNICAS CUALITATIVAS FRENTE A CUANTITATIVAS:

• La conversación es uno de los procesos cualitativos que podemos desarrollar para llevar a cabo la evaluación de una acción educativa.

• Evaluar de forma sistemática el proceso docente.

• Evaluación del estudiante. Hay que ayudar a los estudiantes a que aprendan a evaluar su propio trabajo. Se propone una serie de estrategias:

1. Evaluación anticipada
2. La evaluación es compartida
3. Un portafolio visual
4. El cuaderno de bitácora

• Para finalizar se recomienda los procesos evaluativos de los estudiantes sobre el profesor como una dirección básica en una educación artística actual.

OBJETIVOS:
• El niño sea quien tome protagonismo y sean ellos quien tomen el control en su propia educación.
• Que los niños adquieran los conocimientos por sí mismos, a través de la imaginación, creatividad, autonomía, etc.
CONTENIDOS:
• Que el niño sea participe de su propio aprendizaje, ayudándose de su creatividad, imaginación y autonomía.
• Que la enseñanza sea recíproca entre alumno y profesor.
METODOLOGIA:
El juego se llama “LOS ANIMALES ANDANTES” trata de que el niño deberá imitar los movimientos de los diferentes animales, con ello desarrollaremos la imaginación, la psicomotricidad, creatividad y lo más importante que ellos adquieran los conocimientos por sí solos.
Los materiales que utilizaremos es una clase bien amplia y varios libros ilustrados en los que hayan animales que caminen de manera diferente, como por ejemplo, los patos, cangrejos, canguros, elefantes, conejos, etc.
Una vez mostradas las imágenes el niño tendrá que representar los diferentes animales, teniendo en cuenta que estos movimientos son diferentes dependiendo del animal, por ejemplo, que los cangrejos caminan de lado, que el canguro salta, que la serpiente repta, que la foca se desliza, etc.

TEMPORALIZACION Y EVALUACION:
Esta actividad tendrá una duración de aproximadamente dos horas, habrá un tiempo de explicación y otro de realización.
Esta actividad será evaluada mediante la observación directa por parte del profesor, y los criterios de evaluación serán la creatividad, autonomía, socialización y adquisición de conceptos.

El arte de los niños (Fabiola)